Entrevistamos en esta oportunidad a Andrés Díaz Mendoza, argentino, radicado en la ciudad de Buenos Aires, Artista plástico, diseñador grafico, escenógrafo,  Director de teatro y docente, esta actividad es la que últimamente rescata y menciona, como aquello que le deja satisfacciones personales y que no desea desatender.

El contacto con actores y jóvenes deseosos de serlo, lo renueva en sus energías, al mismo tiempo nos destaco a lo largo de la entrevista, el alto valor ético del teatro para rescatar utopías, que nos permite mantener vivas las energías artísticas y los valores trascendentes. Señalo también, encontrarse en el lugar y el tiempo apropiados par ejercer estas utopías. La ciudad de Buenos Aires se convirtió en los últimos años, en un imán para el arte y en particular el teatro. Veamos y escuchemos lo que nos dice Andrés.

Esceno-tecnico y diseñador de indumentaria del espectáculo. Docente de escenografía y diseño gráfico. Realizador Escenográfico. Egresado del Instituto Superior de Arte Del Teatro Colón. A cargo de la cátedra de Escenografía de la carrera de Bellas Artes del Instituto Nueva Escuela de Diseño y Comunicación. Dicta cursos y seminarios de teoría escenográfica, prácticas profesionales en talleres dirigidos a directores teatrales, de cine y televisión. Ha tenido a su cargo distintas realizaciones en su carácter de escenógrafo y director teatral, entre ellas EL VESTIDOR (F. Luppi / Julio Chavez)(Premio Florencio Sanchez mejor escenografía) . VIAJE DE UN LARGO DIA HACIA LA NOCHE (Norma Aleandro / Alfredo Alcón. CUARTETO PARA EL FIN DEL TIEMPO (Danza – Diana Teocharidis – Teatro SAN MARTIN), EL SACRIFICIO (Marcos Rosenzvaig – Fundación Konex).

ENTREVISTA [Desarrollada extensamente en 5 [cinco] videos.

• Estamos en el fin de una temporada y para ser coherentes con una entrevista desordenada, empezare por preguntarte desde el hoy y para atrás: ¿Cómo te fue con tu última obra: “Tres autos rojos”?
• En este caso, asumiste la Dirección de la obra, ¿también otros roles?
• Ahora sí: ¿cuéntanos como empezó tu tarea en el teatro y específicamente en la Dirección teatral?
• Siendo tus comienzos, si no me equivoco,  más relacionados con del arte grafico o visual ¿Cómo apareció la inquietud por el teatro?
• Respecto a la vocación escenográfica; estoy en lo cierto si digo que funciono como un “puente” entre ambos caminos: arte visual y teatro.
• Sin embargo, el teatro encierra un desafío especial, organización y coordinación de personas y personajes ¿este fue un gran cambio?
• ¿Cómo manejas el delicado equilibrio entre dirigir y participar, como un personaje más?
• La dirección es el mayor continente, ¿acaso reúne la total y mayor diversidad de hilos para coordinar una realización teatral?
• El quehacer cotidiano, para trabajar la construcción de líneas de acción de tantos personajes, ¿no te motiva a escribir teatro?
• Los actores con los has trabajado, ¿te sorprenden con las construcciones que realizan? Es decir, ¿motivas a que te sorprendan?
• Cada día se suman más realizaciones en el espacio que generas, ¿cuál será el próximo paso, que te gustaría concretar?
• ¿Cómo se enriquece tu actividad en la docencia, a raíz de tu actividad como Director?, ¿esta relegada o al contrario, quizás en crecimiento?
• En esta línea de intereses, ¿a que atribuís el crecimiento de la actividad teatral o de artes similares, entre los jóvenes?
• La ciudad de Buenos Aires, ha multiplicado progresivamente su interés en asistir y participar de este tipo de producciones, ¿estoy en lo cierto? ¿A que se debe?
• Por épocas, aparecen intereses particulares en las artes: temas sociales, políticos, según la tendencia mundial o regional, ¿estos son tiempos de tendencias dominantes?
• ¿Cuáles te parecen los factores más molestos para realizar teatro en libertad?

• ¿Hay algún aspecto que no ha sido tocado en esta entrevista que te interese señalar, agregar o resaltar?

VER 5 [cinco] VIDEOS CON LA ENTREVISTA AMPLIADA:

http://www.youtube.com/watch_popup?v=LdCKObVRIog

http://www.youtube.com/watch_popup?v=vqWTKSNQ9d4

http://www.youtube.com/watch_popup?v=7oLeskcI3Cg

http://www.youtube.com/watch_popup?v=a5-b0VzsDMg

http://www.youtube.com/watch_popup?v=_sM7sLD18Cw#t=13

RESEÑA DE “TRES AUTOS ROJOS”

Mimo-pueblo ingresa a la galería de arte donde se exponen tres cuadros similares con un auto rojo cada uno. Después de de casi 30 años de haber entrado en democracia, mimo, aprovechado su invisibilidad concentra en la muestra la presencia de personajes que han sufrido o provocado escarnios durante la época de la dictadura militar. Así con los personajes que ingresan a escena y a través de las historias que sugiere la visión de los cuadros consigue que la justicia pueda actuar contra un represor y hacer que el público presente no olvide el pasado. Analizando a fondo las imágenes de los cuadros en exhibición demostrará que los tres autos rojos fueron -en realidad- tres Falcón verdes. La justicia ejercerá su poder y los recuerdos dejarán de serlos para participar de la realidad de nuestra historia.

 Oscar Gagliano/ 30 de diciembre de 2009

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